Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
1 слайд
Музыка
Возрождения
«Берегись грубого и резкого, пусть тени ваши тают, как дым,
как звуки дальней музыки»
Леонардо да Винчи
Музыке Возрождения оказались чужды грубые и резкие звуки. Законы гармонии составили ее главную суть.
2 слайд
Музыка звучала повсюду: на улицах и площадях, в домах горожан, во дворцах знатных вельмож и королей. Музыка, наряду с грамматикой, риторикой и поэзией, входила в так называемые «науки человеческие».
3 слайд
Ведущее положение по-прежнему занимала духовная музыка, звучащая во время церковного богослужения.
Мессы и пассионы оставались ведущими монументальными жанрами.
Постепенно в сочинения церковных композиторов начинают проникать светские веяния. В многоголосную ткань церковных песнопений смело вводят темы народных песен вовсе не религиозного содержания. Но теперь это не противоречило общему духу и настроениям эпохи. Напротив, в музыке удивительным образом соединялось божественное и человеческое.
4 слайд
Наивысшего расцвета духовная музыка достигла в XV в. в Нидерландах.
Здесь музыка почиталась больше других видов искусства. Нидерландские и фламандские композиторы первыми разработали новые правила полифонического (многоголосного) исполнения — классический «строгий стиль».
Важнейшим композиционным приемом нидерландских мастеров стала имитация — повторение одной и той же мелодии в разных голосах. Ведущим голосом стал тенор, которому поручалась главная повторяющаяся мелодия — cantus firmus («неизменный напев»).
Ниже тенора звучал бас, а выше — альт. Самый верхний, то есть возвышающийся над всеми, голос получил название сопрано.
5 слайд
С помощью математических расчетов нидерландским и фламандским композиторам удалось вычислить формулу сочетаний музыкальных интервалов. Главной целью сочинительства становится создание стройной, симметричной и грандиозной, внутренне завершенной звуковой конструкции.
Один из ярчайших представителей этой школы Йоханнес Окегем
(ок. 1425-1497) на основе математических вычислений сочинил мотет на 36 голосов!
6 слайд
Музыка нидерландца
Орландо Лассо (ок. 1532—1594), соединяет импровизационность и безупречную логику.
В излюбленный жанр мотета он внес множество новаторских приемов.
Ему принадлежит Попытка освоить жанр «страстей» (пассионов). Лассо создал Пассионы ко всем четырем Евангелиям. В них отсутствовало сольное пение, а хор из пяти голосов открывал путь к жанру оперного искусства. Одним из музыкальных шедевров композитора стала песня «Эхо», в которой мастерски были переданы далекие и тихие отголоски громких фраз хора.
Звучит «Пророчество сибилл» Орландо Лассо пр.30
В эпоху Возрождения было положено начало профессиональному композиторскому творчеству.
7 слайд
Джованни Пьерлуиджи Палестрина
(1525-1594)
Его называют последним великим полифонистом. Работал в соборе св.Петра в Риме и был официальным папским композитором. Его искусство лишено чувственных страстей, полное гармонии и благолепия.
Является ярчайшим представителем классической музыкальной школы Италии.
Его наследие составляет множество произведений духовной и светской музыки: 93 мессы, 326 гимнов и мотетов.
Он является автором двух томов светских мадригалов на слова Петрарки.
Звучит Аgnus Dei из «Мессы Папы Марчелло пр.24.
Какие живописные образы Ренессанса вам представляются?
8 слайд
В Германии были актуальны произведения духовной музыки на родном языке. Сам Мартин Лютер писал хоралы, предназначенные для исполнения всею религиозной общиной. Их простые мелодии обрели популярность в народе, и профессиональные композиторы в дальнейшем делали их многоголосные обработки. (И.С.Бах)
Также были популярны
жанры полифонической миниатюры:
кондукт, мотет.
В них могли вводиться тексты на родном языке.
Хоровое пение было самым популярным видом музицирования.
9 слайд
Стали появляться
светские хоровые жанры:
Баллата (танцевальная песня),
Шансон (полифоническая песня )
и итальянский мадригал.
Содержание лирическое и шутливое.
Звучит шансон Орландо Лассо «Доброе утро, милая». пр.33.
Обратите внимание на гармоничность стиля и оживлённость светского тона стиха.
10 слайд
Наиболее популярным жанром светской музыки стали мадригалы (итал. madrigаlе — песнь на родном языке) — многоголосные хоровые сочинения, написанные на текст лирического стихотворения любовного содержания.
Чаще всего для этой цели использовались стихотворения прославленных мастеров: Данте, Франческо Петрарки и Торквато Тассо. Мадригалы исполнялись не профессиональными певцами, а целым ансамблем любителей, где каждую партию вел один певец. Основное настроение мадригала — печаль, тоска и грусть, но встречались и радостные, оживленные сочинения.
Мадригал прожил с 1520-1620-е годы. Замысел мадригала был революционным для эпохи Возрождения, т.к. ставил задачу претворения в музыке поэтического текста. Поэтому мадригал можно условно назвать романсом 16 века.
Звучит мадригал «Томлюсь без конца» Джезуальдо ди Веноза. пр.38.
Какое настроение передаёт автор ?
11 слайд
Не менее популярным жанром светской музыки была песня в сопровождении музыкальных инструментов. В отличие от музыки, звучащей в церкви, песни были довольно простыми в исполнении. Их рифмованный текст отчетливо членился на 4—6-строчные строфы. В песнях, как и в мадригалах, большое значение приобретал текст. При исполнении поэтические строки не должны были затеряться в многоголосном пении. Особой известностью пользовались песни французского композитора
Клемана Жанекена
(ок. 1485—1558),
который прославился умением воспроизводить в музыке голоса живой природы: звуки леса, журчание воды, гул сражения, суетливую болтовню двух подружек, возгласы уличных торговцев. Он создал совершенно новый жанр светской музыки - программную хоровую картину. Музыкальный « рисовальщик» пишет песни «Битва». «Пение птиц», «Крики Парижа».
В его песне «Пение птиц» — не менее пяти птичьих голосов, поющих хвалу весне.
Звучит «Пение птиц» К.Жанекена. пр.35.
Музыка может передать многообразие реальных звучаний, она сможет с помощью звуков рисовать, живописать зримо и ярко.
12 слайд
Во второй половине 16 века начинается бурное развитие инструментализма. Разрастаются семейства струнных и духовых инструментов, расширяется их диапазон, распространяется светское и домашнее музицирование.
харп
скрипки
13 слайд
Появляются новые инструментальные жанры:
прелюдия (перед игрой) - вступительная пьеса
ричеркар (изысканная пьеса) - полифоническое письмо,
канцона (песня без слов) – предшественница фуги.
Звучит «Прелюдия» Франческо ди Милано
Почему лютневая музыка особо выражает эстетику Ренессанса?
14 слайд
Возникает потребность в публичном исполнении музыки.
Формируется концерт.
Впервые появляется в Лондоне - платный и в Венеции - субсидированный городским магистратом.
15 слайд
Завершается эпоха Возрождения возникновением новых музыкальных жанров: сольной песни, оратории и оперы.
Если раньше центром музыкальной культуры был храм, то с этого времени музыка зазвучала в оперном театре.
Декорации Театра Фарнезе
16 слайд
В итальянском городе Флоренция в конце XVI в. стали собираться талантливые поэты, актеры, ученые и музыканты.
Члены камераты (так называлось это общество), возобновляя постановки произведений древнегреческих драматургов, стали сочинять собственную музыку, соответствующую, по их представлениям, характеру античной драмы.
Они тщательно продумывали музыкальное сопровождение монологов и диалогов мифологических персонажей.
На основе таких вокальных партий возникли арии — законченные эпизоды в музыкальном спектакле, в том числе и в опере.
17 слайд
Развитию музыки способствовало изобретение нотопечатания
18 слайд
ВЫВОДЫ
- Музыка Ренессанса развивалась не синхронно во многих странах Европы, появившись в Италии и Франции, потом в Германии и Испании.
- происходит уравнивание в значимости религиозной и светской музыки.
- формируется творческая элита.
Композиторы становятся профессионалами и поступают на придворную службу, ставят свои имена на произведения.
До середины 16 века господствовала полифония. Полифоническая техника достигла необыкновенной виртуозности.
Мессы и пассионы оставались ведущими монументальными жанрами. Французские и бургундские композиторы иногда вводили мелодии популярных светских песен в мессы.
Появляются новые инструментальные жанры: прелюдия, ричеркар, канцона
Появляется концерт и опера как формы публичного исполнения оперы
19 слайд
Философия пантеизма, поклонение Природе, Творцу и Человеку во всём многообразии его земных проявлений, пронизывала всё искусство Возрождения.
Любовью к природе и стремлением выразить заключённую в ней Гармонию, были наполнены и живопись, и архитектура, и музыка Ренессанса.
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
6 650 854 материала в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Казак Ольга Игоревна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материал
Ваша скидка на курсы
40%
Курс повышения квалификации
72/180 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Мини-курс
2 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.